(MERXWIRE編譯/美國休士頓) 你有沒有發現，現在出國旅遊除了逛景點、吃美食，「看展」已成許多人清單標準配備？從美術館經典館藏到近期蔚為風潮沉浸式展覽，藝術不再只是高門檻靜態欣賞，而是進化成結合打卡、社交與深度消費生活體驗。
全球一年約 3.2萬場展覽，2025年主要博物館累計吸引逾 2億人次。從傳統美術館到沉浸式展覽，逐漸結合旅遊、社交與消費生活，帶動城市觀光與藝術經濟升溫。
全球展覽活動正穩步回溫。根據The Art Newspaper最新調查，2025年全球主要藝術博物館合計吸引逾2億人次進場。雖仍未回到2019年約2.3億人次高點，但相較疫情期間低谷，人潮已明顯回流。再從整體展覽市場來看，國際展覽業協會統計，全球每年舉辦約3.2萬場各類展覽，也讓實體看展逐漸回到市場主軸，觀展需求持續升溫。
在眾多展覽場域中，羅浮宮依然是全球最具代表性文化地標之一，每年吸引約900萬人次參觀。不少旅客甚至將參觀博物館視為造訪城市主要目的，使其不只是藝術空間，更是觀光入口。
同樣在倫敦英國自然史博物館，2025年參觀人次突破700萬，創下新高。從恐龍化石到自然科學展覽，不只吸引遊客，也讓親子族群將博物館視為休閒場域。而梵蒂岡博物館則結合宗教與藝術，每年吸引近700萬人次，成為歐洲旅遊的重要行程之一。
在美國，大都會藝術博物館同樣維持近600萬人次規模，不僅展覽本身具吸引力，館內文創商品與周邊消費也成為重要收入來源。
除了傳統館藏，展覽型態也正在改變。近年興起的沉浸式展覽，透過光影投影與互動設計，讓觀眾「走進作品」之中。這類展覽不僅延長停留時間，也提高觀眾願意付費的意願，使藝術消費從單一門票，延伸至周邊商品與體驗活動。
整體來看，藝術展覽已不再只是文化活動，而是串連觀光、社交與消費的複合型產業。當一年超過3萬場展覽、累計吸引逾2億人次參與，看展也逐漸從偶爾安排的行程，變成日常生活的一部分。
